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艺术长沙(547)|一江流水载诗情,五重视角品人间 ——品读汤凌诗集《在江边散步》

  文/蒋军荣



  纵观当代诗歌创作,不少创作者挣脱宏大叙事的桎梏,转身扎根日常、亲近风物、关照内心,以平视自然、共情万物的柔软笔触,重塑乡土文学温润、真诚、通透的审美格局。诗人汤凌的诗集《在江边散步》,收录四十九首凝练细腻的江畔诗作,扎根长沙湘江岸畔的实景风物,将江畔漫步这件寻常小事作为精神主线,串起四季更迭、草木枯荣、城乡相融的万千人生体悟。完成一场人与自然、时光与自我、城市与乡土的温柔对话。

  

  慢走江堤,心随流水安。

  

  本文从文本肌理、结构章法、意境审美、思想内核、时代价值五个维度逐层品读,立体拆解《在江边散步》藏在字句间的文字匠心、美学意境与人文价值。

  

  一、微观维度:素朴肌理见真章,以精微语言写江畔万象

  

  文字,是诗歌落地生根的土壤。汤凌用朴素平实的文字气韵捕捉湘江岸边最本真的景致与心绪,暗合古人“大美无痕,真味极简”的文论追求。

  

  行文自带舒展松弛的节奏,长短字句随心铺排,恰似缓步江堤时快慢随心的脚步。诗人忠实复刻眼底所见:写隆冬刺骨江风,直白写下“江风便带了刀子”;写枯水时节的湘江,淡淡一句“今天江水特别瘦,特别饥饿”;描摹盛夏江岸热烈心境,寥寥数字“每个词都在燃烧”,暑气、晚风、草木尽数揉进鲜活画面。开篇《谷雨与江水》满是人间烟火气息:“你看爬上石头的/探春花多么能干,像不像红楼的探春?”山野花草与人间闲谈相融,白描笔法清淡克制,寥寥几笔便勾勒出鲜活画面。《江边植物挂满果子》写道:“阳光越来越瘦,刚落到地上/瞬间便被吹散,如同上午飞纵的时光”,文字克制内敛,藏着对时光悄然流逝的淡淡怅惘,浅白字句背后,绵长余韵缓缓漫开。寻常字句藏岁月,不必浓妆亦动人。

  

  全篇文字暗藏柔和的音律起伏,长短错落的句式如同乐曲,轻重缓急自有章法。写景短章轻盈灵动,《偶遇一只野鸭》《小鲫鱼》字句轻快,读来朗朗上口;抒情长段舒缓绵长,《在江边散步》里那句“水在水面折叠,追逐,从江心跑过来/远远的,像受惊的云层,又像/秋后空旷田野里摇摆飞奔而来的野兔”,流动绵长的句子复刻江水奔涌向前的姿态;终篇《我吟咏过的物象》写下“慢慢变成一个符号/超越自我,超越物象”,语句层层铺展,思绪顺着流水缓缓铺开,文字节奏与江浪律动同频,诵读之时,画面与韵律共生相融。笔墨随江浪婉转,心声借晚风轻扬。

  

  诗人跳出写江题材惯用的宏大叙事,俯身凝望江岸细碎微小的风物:苍鹭盘旋天际、野鸭浮于浅滩、飞蝗栖于枯枝、鲫鱼游于清水,蒌蒿、野艾、苍耳、榴花依次入诗,江雾、晚风、落雪、月色穿插其间。四十九首诗铺展数十组独属于湘江的意象,四季流转、鸟兽相伴、草木枯荣,多数意象互不重复,各有独特韵味。《一只苍鹭在湘江上空盘旋》借飞鸟藏起心底求索:“一圈一圈,寻找真实不虚的自我”;写江岸衰败草木,亦藏不屈的生命风骨:“枯萎的枪刀菜,却开出两朵/明黄小花,倔强,灿烂”,微小物象承载绵长心绪,寻常草木都成为观照生命、品读时光的载体,俯身观草木,万物皆有温柔心事。

  

  全诗以白描、情景交融、虚实相生为核心笔法,所有修辞都藏在行文深处,全然服务于内心真情。实景描摹清晰可触,虚境留白悠远绵长,草木鸟兽都被赋予鲜活心性,不刻意炫技,不强行煽情,贴合《文心雕龙》中“自然为上,真美天成”的审美追求。

  

  二、中观维度:时序为骨,步履为纲,以精巧架构筑诗卷全景

  

  很多短诗创作随性零散,篇章之间缺少内在联结,《在江边散步》却跳出碎片化书写的局限,四十九首诗作形成一套完整闭环、逻辑自洽的文本架构。诗人把江畔漫步当作行走线索,以二十四节气流转作为内在骨架,铺展一轴绵长完整、流动鲜活的湘江风物长卷。

  

  一季风光一卷诗,一步前行一重天。

  

  全书不设分辑割裂文本,从《谷雨与江水》直至收尾《我吟咏过的物象》,一条清晰的四时脉络贯穿始终:春日草木新生,夏日榴花盛放,秋日稻香漫野,冬日寒江覆雪。节气轮转、草木荣枯、江水涨落,行文脉络顺畅自然。开篇谷雨描摹春江新绿,笔墨温柔鲜活;中段铺陈盛夏江夜、稻田丰收,处处透着蓬勃生机;后半部分落笔深秋芦苇、小雪寒江、漫天落雪,藏尽岁月的萧瑟与沉静。《江水直下洞庭》一句“朽木枯草如同衰败的时光直下洞庭”,承接春夏繁盛景致,自然过渡至秋冬清寂光景;冬日江岸写下“被大雪磨去棱角的龙葵/站在堤岸,浑黄的眼睛里没有光”,冷暖景物彼此呼应,前后文意相互勾连。收尾篇章回望世间万物,收束全书所有行走与思索,从万物新生到万象沉淀,起承转合流畅完整,构成一卷生生不息的江畔四季史诗。

  

  这本诗集最动人的巧思,是用散步这件寻常小事,消弭了诗歌与普通读者之间的距离。江边散步,是人人都能拥有的日常,诗人把这份简单行走,化作长久的诗意观察与向内修行。不必奔赴远方刻意寻诗,散步途中遇景生情,眼底所见、心中所感皆可落笔成文。以个人生活化的视角,打破传统山水诗登高望远、刻意抒情的固化模式,让诗意扎根烟火人间,落于最真实的本心体验。全书所有观望、行走、感悟,最终收束在《我吟咏过的物象》:“我更深信它们/在抛物线般的时光中,理解了/我尚未理解的东西”,一句话道尽全书边走边看、观物自省的创作内核,不必远赴山海,人间行路自有诗意栖居。

  

  全诗抒情叙事遵循自然本心的逻辑:脚步走到哪里,景致便铺展到哪里;眼前景物触动心绪,思绪便顺着心底感受缓缓延伸。漫步江岸,入目是流水草木,心底自然泛起对岁月、人生的思索,所见即所写,所感即所思。诗中藏着不少真实的生活片段:陪着长辈沿江慢行,带着孩童辨认岸边花草,独处时静静与江水相对,望着枯荣草木慢慢学会与生活和解。所有抒情扎根真实生活体验,所有哲思都源于亲眼所见的江岸风物,情感真挚,景物写实,思考纯粹,没有空洞漂浮的抒情,也无强行拔高的说教。

  

  四十九首诗作排布疏密相宜,行文节奏张弛有度。咏物短诗凝练轻盈,寥寥数笔勾勒草木鸟兽独有的风骨;叙事抒情长诗舒缓绵长,层层铺写沉淀心底的人生思索。盛夏繁花盛放的热烈篇章,与冬日寒江萧瑟的清冷段落相互映衬;鸟兽灵动鲜活的文字,搭配江雾月夜留白沉静的笔墨,整部诗集节奏松弛柔和,恰似漫步江堤不急不躁的心境,从容又动人。

  

  三、审美维度:天人合一造意境,构建独有的江岸乡土美学

  

  遵循古典诗学意境为先、气韵为本的审美标准,汤凌在四十九首诗作之中,搭建起独属于湘江、独属于漫步心境的乡土美学,虚实相融、动静交织、雅俗共生,山水气韵、四时景致与人间温情尽数收纳其间。

  

  江天铺水墨,心静自生闲。

  

  先谈留白造境的妙处。诗人深谙国画与古典诗词留白的独特韵味,行文从不会把意境写满、写透,刻意留出足够的想象空间。江雾漫过城市,烟雨笼罩江面,月色铺满流水,飞雪覆盖堤岸,朦胧悠远的画面层层铺展,构建虚实相生的诗意空间。《五月江边》笔墨克制,仅以流水与天光勾勒柔和江岸:“江水拍打柳树盘曲粗糙的根部,如同/橘猫发怒的低声嘶吼”,不做繁复铺陈,只凭江水草木铺展初夏辽阔意境;《此时》写雨雾锁江,以淡墨般白雾隔开尘世喧嚣:“方形轮廓的城市隐匿在白雾中”,烟雨漫过江天,城市、行船、雨雾相融归于安宁,留白之处藏着悠远绵长的诗意,贴合《二十四诗品》冲淡空灵、超然简远的格调。留白藏千绪,无声胜千言。

  

  再看诗人独有的包容文风。不少乡土诗歌沉溺过往怀旧,山水诗歌偏爱避世空灵,汤凌的文字却带着入世的温柔与治愈。他不会割裂城市与乡土,坦然接纳楼宇繁华与山野草木共生共存;也不抗拒生命多样的模样,既能描摹榴花盛放的热烈,也能接纳枯草寒江的残缺。以平和心境包容世间万象,从容看待草木岁岁枯荣,由此形成平和通透、共情万物的文字风格。

  

  诗文打通视觉、听觉、触觉、嗅觉多重感官,沉浸式笔墨能瞬间拉近与读者的距离。读诗之时,仿佛亲身行走在湘江堤岸:抬眼能看见青绿江水、火红榴花、素白落雪;耳边萦绕蝉鸣、风声、浪涛、虫语,江水撞击堤岸哗哗的声响真切鲜活;指尖仿佛能触碰江风的寒凉、沙石的粗糙、草木叶片的柔软;鼻尖萦绕艾草清芬、稻田鲜香、草木淡淡的涩味。《今天江水特别瘦》一句“它们身体里蕴藏磅礴的辛辣的苦”,借味觉描摹草木蕴藏的生命力量,多重感官交织相融,文字如画,读者轻易便能走入湘江岸畔的世界,眼观江景,耳听风吟,一阅便置身湘江岸。

  

  长久静观、随心行走,造就了辨识度鲜明的书写范式。当代书写江景的诗作,大多偏爱大江奔涌的雄浑,或是一味追忆远去的乡土旧貌。《在江边散步》以漫步静观作为精神内核,行走、观望、共情、沉思融为一体,立足现代城市江岸书写自然诗意,于四季枯荣之中探寻生命本真,形成辨识度鲜明、难以复刻的个人创作风格。

  

  四、内核维度:共情万物观本心,藏温润通透的生命哲思

  

  诗文表层描摹湘江四时风物、江岸万千景致,向内深挖,是诗人澄澈平和的生命观念、平等包容的万物认知、从容释然的时光态度。全文以真善美为底色,每一段文字都藏着朴素厚重的人文温度。

  

  文字扎根真切人间温情,寻常细碎日常最能打动人心。整本诗集的所有感触都来自真实行走、真实生活。回望祖辈留在乡土的温柔记忆,珍惜孩童未经世俗打磨的纯粹心性,接纳独处之时内心的迷茫与安宁,温柔共情世间每一种微小生命。诗人将祖孙相伴、江畔识草木的绵长温情凝于笔端,《蒌蒿》中道:“多年前,祖父和父亲也曾带我与它们相认/像是过年走亲戚,在水田或山脚”,细碎家常伴着草木江风缓缓铺陈,诗人以赤子之心打量世间万物,笔墨真诚,字句走心,很容易唤醒读者心底相似的生活记忆,形成自然深厚的情感共鸣,人间细碎温情,最能熨帖俗世浮躁。

  

  平视天地间所有生灵,秉持万物平等共生的生命观念,这是诗集极具分量的思想内核。文字跳出人类中心的抒情视角,平等看待江岸每一株草木、每一只鸟兽。盘旋苍鹭藏着迷茫求索,浮水野鸭拥有独处安然,枯枝飞蝗藏着岁月失意,岸边野稗坚守独有的倔强。草木鸟兽皆有完整的心绪与宿命,拥有属于自身的坚守与悲欢。《一只苍鹭在湘江上空盘旋》写道:“它悬浮在空中,像我们一样/无所依的自信、悲悯,而又逍遥的时间”;《蒌蒿》中一句“体内蕴藏着一点点苦和涩——//我相信每一个物种拥有的生命意识/在时间的荣枯之中,理性,自洽”,将人对生命的体悟、隐忍与从容全然交付江岸草木,人与万物达成精神层面的平等,这份包容平视的胸襟,拓宽了整部诗歌的格局,草木有风骨,鸟兽藏悲欢,众生本是同心。

  

  坦然接纳枯荣起落,在四季流转之中与时光温柔和解,这是贯穿四十九首诗作的核心思绪。春日新芽让人看见希望,盛夏繁花书写生命热烈,深秋草木凋零沉淀内心,冬日寒江沉寂藏起无声坚守。诗人不会畏惧衰败凋零,也不执着于圆满繁盛,深知热烈与清冷、丰盈与残缺,都是生命必经的常态。在江畔四季往复更迭里,慢慢释怀过往遗憾,沉淀平和通透的内心。《江边植物挂满果子》借洞庭吹来的江风喻岁月磨砺:“小寒风来自洞庭湖汪洋的水面/逆江水而上养成了辛辣的脾气”,以江风兼具凛冽与温柔的特质,写时光赠予人的磨砺与成长,荣枯皆是寻常事,心宽方得岁月安。

  

  诗文扎根深厚湖湘文脉,文字裹着温润厚重的本土底蕴。诗作扎根湘江、麓山、昭山、洞庭水域,湘君湘夫人等本土古典意象自然融入日常书写,承接湖湘山水千年绵延的诗意文脉。行文不会刻意堆砌典故怀古,却处处流露悠远古意;不刻意追溯乡土根源,字里行间皆是湖湘大地独有的烟火底色,现代新诗文字之中,兼容古典气韵与本土温情。

  

  相较于传统古典山水诗借山河寄情志的范式,汤凌的诗作有着清晰的现代性与当代性。现代性体现在平视万物的全新视角与个体内心的深度自省,不再复刻古人登高抒怀的出世意境;当代性则落脚城乡相融的现实图景,精准捕捉快节奏时代下现代人的精神渴求,以日常行走消解诗意与生活的隔阂,让山水书写跳出复古怀旧的局限,形成独属于当下时代的新诗表达。

  

  五、宏观维度:立足日常拓新境,赋予当代新诗全新创作价值

  

  跳出单篇诗文的审美品读,把《在江边散步》放置在当代新乡土诗歌、现代山水诗歌的创作环境之中,能清晰看见它独有的个人价值、题材创新价值与现实人文价值,文字兼具艺术美感、思想深度与大众传播的亲和力。

  

  从个人创作层面来看,这本诗集是诗人日常化诗意书写的完整范本。四十九首诗作遵循统一的创作理念、相近的温润文风、一脉相承的精神内核,完整实践了于寻常日常寻觅诗意、于世间风物观照自我的创作追求,是诗人个人文风、诗学理念、生命思考完整而真诚的沉淀。

  

  从诗歌题材创新层面来看,诗集打破当代乡土诗歌长久以来的创作局限。汤凌立足现代城市江岸,描摹城市楼宇与乡野草木共生的当代图景,《谷雨与江水》中“望望江两岸的楼宇,聊聊八卦和美食”,将现代都市烟火与自然流水融为一体,搭建起不沉溺怀旧、不逃离尘世、扎根人间烟火、向内审视自我的新乡土书写路径,拓宽了江岸题材、乡土题材诗歌的创作边界。

  

  从现实人文层面来看,诗文拥有抚慰当下人心的治愈力量。当下生活节奏急促浮躁,人们终日奔波忙碌,少有闲暇静下心观察身边草木,审视内心情绪。诗人用一场场缓慢的江畔漫步,一次次温柔安静的静观,告诉读者:诗意不必奔赴遥远山海,身边流水草木自有温柔;内心从容不必逃离俗世,平和通透源自心底的接纳。四十九首短诗,是写给浮躁时代的一剂温柔良药,唤醒读者感知自然、接纳自我、热爱平凡日常的本心。正如苍鹭盘旋江畔的思索,一圈一圈,寻找真实不虚的自我,在步履匆匆的当下,这本诗集,恰好唤醒人们搁置许久的自省与从容,尘世步履多匆忙,一湾江水照见本心。

  

  从文学传播层面来看,整部诗集雅俗相融,兼顾思想深度与阅读感染力。文字质朴通俗,普通读者亦可轻松读懂;美学表达细腻高级,满足文学研究者深度赏析;哲思内敛厚重,拥有长久品读回味的价值。既能日常翻阅舒缓心绪,也可作为文学文本深度剖析,艺术质感与大众可读性达成平衡。

  

  结语

  

  一江湘水流淌四时诗意,四十九诗写尽人间本心。

  

  汤凌《在江边散步》,以极简文字描摹江岸万象风物,以寻常步履观照天地人间,以温柔共情善待世间万物。从细微文字肌理,到完整章法架构,从独有的江岸美学,到通透的生命哲思,再到独特的时代人文价值,整部诗集层层铺展,浑然相融。

  

  湘水年年流不尽,诗意岁岁自生根。

  

  诗人以湘江为镜,照见草木岁岁枯荣,亦照见藏于心底的自我;以漫步为修行,接纳岁月起落无常,亦接纳人生平凡本貌。在流水与草木之间,在城市与乡土之间,在喧嚣与静谧之间,书写出当代新乡土诗歌温柔、干净、通透的人间诗意。